El pasado siempre vuelve

El director de cine Roman Polanski está viviendo una de sus peores pesadillas y sigue detenido desde el pasado sábado en Zürich, ciudad a la que viajó para recibir un premio del Festival de Cine de la ciudad suiza. Las autoridades suizas han confirmado que recibieron una petición de extradición de los Estados Unidos.

El caso se remonta a 1977, cuando los padres de Samantha Geimer, una adolescente de 13 años, interpusieron en Los Ángeles una querella en su contra, acusado de drogar y violar a la adolescente, en casa de Jack Nicholson. Por ello, el director franco-polaco se declaró culpable de relaciones sexuales ilegales y fue condenado a 'prisión en evaluación' durante tres meses aunque sólo pasó en la cárcel 47 días ya que fue puesto en libertad bajo fianza, con la obligación de permanecer a disposición de las autoridades judiciales de la ciudad norteamericana. Pero después de una reunión entre sus abogados y el juez, en la que éste sugirió que volvería a enviarlo a la cárcel, Polanski abandonó los Estados Unidos de manera irregular y, desde entonces, no ha vuelto a poner los pies ni allí ni en ningún otro país que pudiera extraditarlo. Hasta el sábado pasado.

Eveline Widmer-Schlumpf, ministra de justicia suiza, ha intervenido personalmente para confirmar que 'Existen acuerdos de extradición entre Suiza y los EE.UU' y que 'la justicia y la policía suiza debían cumplir con estos acuerdos de Estado' por lo que el director de cine se encuentra detenido provisionalmente, a la espera de extradición.

En Suiza, el estatuto de la detención provisional, a la espera de extradición, permite al detenido presentar un recurso judicial y la justicia suiza debe pronunciarse antes de que sea cursada definitivamente la orden de extradición.

La materia

El CERN ha organizado una exposición sobre la materia que estos días y hasta el próximo 28 de junio, estará en la Universidad de Ginebra con motivo de su 450 aniversario. La elección de la sede no es casual ya que fue precisamente en esta Universidad, y concretamente en su Facultad de Física, donde nació el Laboratorio Europeo de Física de Partículas.

Esta exposición, llamada 'Materia Primaria, enseña a los visitantes que 'todos los seres vivos en la tierra, así como los planetas y cometas, se componen de las mismas partículas, que aparecieron hace 14.000 millones de años con el nacimiento del Universo'. La muestra recoge la historia del Big Bang, enseña unas nociones básicas sobre la materia primaria, presenta los instrumentos de los que se vale el hombre para la investigación física y resalta las aplicaciones prácticas de estos descubrimientos en la vida diaria. Los organizadores resaltan que 'sólo conocemos un 4 % de la naturaleza del Universo', por lo que la exposición también destina una zona a las preguntas que aún quedan por responder en relación a la materia primaria.

El CERN, fuente inagotable de noticias, también ha estado de moda semanas atrás por la película 'Ángeles y Demonios', basada en la obra homónima de Dan Brown, ya que la antimateria que según la película amenaza el Vaticano ha sido creada precisamente allí. La realidad es que en el CERN hace muchos años que se trabaja con antimateria pero en modo alguno de la forma que se describe en la película, lo que ha provocado que el propio Laboratorio Europeo de Física de Partículas explique qué es exactamente la antimateria y a qué se dedican en el CERN.

El actor

Bruno Ganz es, sin lugar a dudas, un gran actor y en la actualidad el más importante de los actores suizos. Nació en Zürich en 1941 y allí inició sus estudios de teatro, concretamente en el Bühnestudio. En 1962 se trasladó a Alemania, donde ha desarrollado la mayor parte de su dilatada carrera y por eso, no pocas reseñas lo señalan como alemán. En 1967 conoció al director Peter Stein, con quien fundó en Berlín la compañía de teatro Schaubuehne, donde coincidió con otros grandes de la escena centroeuropea.

Su primer gran éxito le llegó en 1972 cuando participó en el estreno mundial de la obra del austriaco Thomas Bernhard, 'Der Ignorant und der Wahnsinnige', en el Festival de Salzburgo, por cuya interpretación la revista especializada Theater Heute le concedió el premio al Actor más Destacado del Año.

Su carrera en el cine no pudo tener un inicio más fulgurante. Debutó de la mano del director francés Éric Rohmer en La Marquesa de O, película que recibió el Premio del Jurado en el Festival Internacional de Cannes y que lo convirtió en uno de los actores europeos más prestigiosos.

Ganz, destacado políglota capaz de trabajar en varios idiomas, siempre ha sido fiel al llamado cine de autor y ha trabajado con importantes realizadores como Theodoros Angelopulos, Werner Herzog, Alain Tanner o Wim Wenders, con quien rodó 'Cielo sobre Berlín', la historia de un ángel que renuncia a la inmortalidad para conocer la experiencia humana y mortal al enamorarse de una trapecista. Una película que tuvo su remake hollywoodiense en una empalagosa película protagonizada por Meg Ryan y Nicolas Cage que también fue dirigida por Wenders.

En los últimos años se ha hecho famoso por interpretar a Hitler, durante los últimos días de su vida, en la película 'El Hundimiento', dirigida por Oliver Hirschbiegel.

Die Herbstzeitlosen

Die Herbstzeitlosen, es el título de una deliciosa película suiza que en España se ha titulado 'Las chicas de la lencería'. El título original hace referencia a una flor otoñal de los Alpes que se ha convertido en el símbolo de las mujeres maduras para expresar que todavía les queda mucho por vivir.

La película nos cuenta las peripecias de cuatro amigas, en un pueblo de la Suiza profunda, cuando deciden abrir una tienda de lencería, lo que revoluciona a un vecindario de costumbres muy conservadoras. Y no les cuento más, vayan a verla porque merece la pena.

Está dirigida por Bettina Oberli (Interlaken, 1972), fue nominada a la mejor película de habla no inglesa en la pasada edición de los Oscar y es la película suiza más taquillera de los últimos 25 años.

Grandes cifras

La Grande Dixence, en el Val d'Hérémence (Valais), es una de las mayores presas del mundo. Tiene 285 metros de altura, 700 metros de largo, un peso de alrededor de 15 millones de toneladas y los túneles de abastecimiento de agua alcanzan más de 100 kilómetros.

Su construcción tardó más de 10 años, tiene una capacidad de 400 millones de m3 de agua y su producción eléctrica es de 2.000 millones de kW/h. El agua de esta presa proviene de un estanque hidrológico de 600 km2, que se extiende desde el Mont Blanc hasta la cordillera de Mischabel.

Es, además, una presa muy cinematográfica. El realizador francés Jean Luc Godard trabajó en su construcción y en su primer cortometraje, Operation Béton (1954), que hizo con el dinero ganado allí, cuenta el desarrollo de esta monumental obra.

Fantástico

H.R. Giger (Chur, 1940) es un mago del arte fantástico que alcanzó la fama internacional gracias al diseño del monstruo de la película de ciencia ficción Alien, el octavo pasajero, de Ridley Scott. Elogiado como pintor por sus surrealistas paisajes oníricos y por su original estilo biomecánico, el diseño de la criatura que da titulo a esta pelicula, y del entorno extraterrestre, le valió el Oscar a los mejores efectos especiales.

Giger ha colaborado también en otras producciones para el cine, como Poltergeist II, Alien 3 y Species, para la que diseño una mortífera extraterrestre y un ferrocarril de pesadilla, pero antes de eso ya había diseñado la carátula de Brain Salad Surgery, de Emerson, Lake and Palmer, elegida entre las cien mejores de la historia del disco por la revista Rolling Stone.

En los 80, después de recibir el Oscar, conoció a Blondie y diseñó para ella la carátula de un disco que la convirtió en una reina punk y en la que introdujo elementos surrealistas y oníricos. Giger es un estudioso de Freud y, según ha confesado en algunas entrevistas, lleva un diario sobre sus sueños que a modo de terapia, van inspirando sus obras.

Polifacético

Carlos Leal nació en Friburgo en 1969, en el seno de una familia de emigrantes gallegos. A los 14 años ya era un apasionado del hip hop y ganó varios concursos de break dance.

En 1990 fundó el grupo 'Sens Unik', con ellos grabó nueve albumes, de los cuales cuatro fueron discos de oro. Diez años más tarde, el director suizo Gianni Schneider le ofreció un papel en la obra de teatro 'La Vénus des lavabos', basada en un texto de Pedro Almodóvar, alcanzando un gran éxito.

Esta experiencia teatral le animó a realizar cursos de arte dramático en el 'Actor's Studio' de París y comenzó una exitosa carrera de actor que le ha llevado a rodar varias películas en muy pocos años.

En 2006 ganó el Premio del Cine Suizo al mejor actor protagonista por su interpretación en 'Snow White' y después de Ursula Andress, es el segundo suizo que aparece en una cinta del agente 007: en 'Casino Royale' interpreta al director del casino.

Bikini suizo

Ursula Andress nació en Ostermundigen, en el Cantón de Berna, el 19 de marzo de 1936, de padres alemanes. En 1962 alcanzó la fama internacional al interpretar a Honey Rider, la primera Chica Bond, en la película '007 contra el Doctor No' que inició la saga protagonizada por Sean Connery. Su salida del mar, luciendo un bikini blanco es uno de los fotogramas más impactantes de toda la serie Bond y la convirtió en una sex symbol. En 2001, ese bikini se subastó en una conocida casa de subastas londinense alcanzando un precio de venta de 98.700 francos suizos.

Su fama le permitió trabajar a lado de Elvis Presley, Frank Sinatra, Dean Martin, Peter Sellers o Peter O'Toole. En 1966 se separó del actor y director John Derek y aunque protagonizó sonados romances con Marlon Brando, Ryan O'Neal o Harry Hamlin, el protagonista de la serie de televisión L. A. Law, con quien tuvo a su único hijo, no volvió a casarse.

Ha aparecido desnuda varias veces en la revista Playboy, y en 1995 fue elegida por la revista estadounidense Empire Magazine una de las 100 mujeres mas sexis del cine de todos los tiempos.

La más antigua

Chur, en los Grisones, está considerada la ciudad más antigua de Suiza y gracias a su privilegiada localización es el principal enclave cultural y económico del cantón; 26 centros de vacaciones y balnearios se encuentran a menos de una hora. Desde la estación de Rhätische Bahn salen trenes turísticos a los Alpes Grisones, por ejemplo el Bernina-Express una obra maestra de la construcción ferroviaria, el Glacier-Express, el Arosa-Express y el Heidi-Express.

Su casco histórico está señalizado en dos rutas mediante huellas de pie pintadas en rojo y verde y siguiéndolas, podemos contemplar edificios de los siglos XV y XVI y también la catedral románica tardía en la que se aprecian influencias lombardas, borgoñonas y franco-meridionales. También merecen una visita el Rätisches Museum que alberga una interesante colección de de arte y objetos folklóricos desde la Prehistoria a los inicios del siglo XX, pasando por la Edad Media, el Renacimiento, el Barroco y el siglo XIX, y el Bündner Kunstmuseum, sito en la Villa Planta, que cuenta con obras de Ferdinand Hodler y Alberto Giacometti, entre otros.

Los amantes del cine y las curiosidades, también pueden visitar el Giger Bar, un local de ambiente futurista y surrealista diseñado por H.R. Giger, el creador de Alien, el monstruo de la célebre película de Ridley Scott, y ganador de un Oscar, nacido en Chur en 1940.

El productor

El cine suizo no es muy popular pero hay un suizo que puede presumir nada menos que de seis premios de la Academia de las Ciencias y las Artes Cinematográficas de Hollywood, de tener seis oscar en casa aunque en la foto aparezca con sólo cinco. Se trata de Arthur Cohn, (Basilea, 1927,) el productor de varias películas de De Sica, como I girasoli , Una breve vacanza, traducida en España por Amargo despertar; y también de la famosísima Les choristes, Los Chicos del Coro, del francés Christophe Barratier.

Entre 1962 y 2000, Cohn consiguió la preciada estatuilla dorada por tres documentales: Le ciel et la boue, de René Lafuite (1962); American Dream, de Barbara Kopple (1991) y One Day in September, de Kevin MacDonald (2000). Los otros tres los consiguió con tres películas galardonadas con el premio a la mejor película de habla no inglesa: Il Giardino dei Finzi-Contini, de Vittorio de Sica (1972); Noirs et blancs en couleur, de Jean-Jacques Annaud (1977) y La diagonale du fou, de Richard Dembo (1985).

Cine en la Piazza Grande

Desde el primero de agosto y hasta el pasado día 11, en Locarno (Tesino), se ha celebrado la 60ª edición de su festival internacional de cine, un festival que este año ha rendido homenaje a las grandes actrices italianas en un ciclo llamado 'Signore & Signore'. En él se han proyectado diecinueve películas protagonizadas por decinueve 'primeras damas' del cine italiano: entre ellas, Pan, amor y fantasía (1953) de Luigi Comencini con Gina Lollobrigida, Dos mujeres (1960) de Vittorio De Sica con Sofia Loren y Malena (2000) de Giuseppe Tornatore con Monica Bellucci.

En la sección Back to Locarno, el festival ha repuesto las películas con las que directores hoy consagrados, como Kubrick o Rosellini, se dieron a conocer en Locarno; además, uno de ellos, Hou Hsiao-Hsien, recibió el 'Leopardo de Honor'. También han sido homenajeados Michel Piccoli, Carmen Maura y el recientemente fallecido Michelangelo Antonioni.

El jurado del festival, presidido por la actriz Irène Jacob, ha premiado con el 'Leopardo de Oro' a la película Ai no yokan, del director japonés Masahiro Kobayashi.

Descubriendo a Forster

Decidió que quería ser director de cine después de ver Apocalypse Now de Coppola y, dispuesto a conseguirlo, hizo las maletas y a los 21 años cambió la tranquilidad de Davos por el bullicio de Nueva York, ciudad en la que estudió cine en la New York University.

Aunque nació en Ulm, Alemania, y desde 1996 vive en Los Ángeles, Marc Forster es considerado un director de cine suizo porque vivió allí desde muy pequeño y ésa es su nacionalidad.

Le llegó el éxito, comercial y de crítica, con Monster's Ball, la película por la que Halle Berry ganó el codiciado oscar, y en su última película, Stranger than fiction, ha logrado reunir en el reparto a Will Ferrell, Maggie Gyllenhaal, Queen Latifah, Dustin Hoffman y Emma Thompson. Entre una y otra, Descubriendo Nunca Jamás llegó a ser una de las películas más aclamadas del 2004. Fue nominada a siete oscar, 11 premios BAFTA y cinco Globos de Oro, incluyendo la nominación a Mejor Director.

Aniversario

Tolochenaz es un tranquilo pueblo suizo situado a 17 kilómetros de Lausannne en el que habitan apaciblemente un millar de habitantes. Hasta el 2o de enero de 1993, la fecha de su muerte, Audrey Hepburn era uno de ellos porque durante 27 años vivió en 'La Paisible' (La Tranquilidad), un caserón erigido en el año 1777. Allí encontró la serenidad que deseaba y pudo educar a sus hijos lejos de los focos de los fotógrafos de prensa.

Hija de un banquero inglés y una baronesa holandesa, Edda Van Heemstra Hepburn-Ruston, nació el 4 de mayo de 1929 en Bruselas. Su acomodada familia pasó de la opulencia a la pobreza cuando el padre abandonó a la hija y a la madre durante la guerra y durante aquellos años Audrey llegó a pasar hambre. Se dice que su estructura física, tan delgada, se debía a la falta de alimentos durante los años del desarrollo.

En Tolochenaz se erige un museo en su memoria realizado por George Caille, un museólogo muy conocido en Suiza. La inicitiva partió de quienes fueron sus vecinos y está situado en una antigua escuela, los hijos de Hepburn se encargaron de comprar los materiales para restaurarla.

El lugar de reposo de Charlot

A 45 minutos en coche de Ginebra, 50 de Berna y 15 de Lausanne está Corsier-sur-Vevey , una de las 384 comunas del Cantón de Vaud. Allí pasó Charles Chaplin los 25 últimos años de su vida y allí está enterrado junto a se esposa Oona.

En el Manoir de Ban, un oasis de tranquilidad de 24 habitaciones, 1150 metros cuadrados habitables y 14 hectáreas de parque, el inolvidable Charlot escribió su autobiografía y el guión de su última película, 'La Condesa de Hong-Kong'.

Desde el día de Navidad de 1977, sus restos descansan para siempre, no sin sobresaltos, a orillas del Leman.

Cine y ópera con acento de los Grisones

Daniel Schmid dirigió siete óperas para los teatros de Zürich y Ginebra, una de ellas el Guillermo Tell de Rossini, porque si uno nace en medio de los Grisones y decide montar una ópera, parece inevitable que sea ésta.

Fue un hombre con una amplia formación en la Universidad Abierta de Berlín, en la que estudió arte y periodismo. Trabajó de actor con Rainer W. Fassbinder - 'Lili Marleen'- y Wim Wenders -'El amigo americano'- antes de dedicarse él mismo a dirigir, producir y escribir los guiones de 15 películas, por las que obtuvo el reconocimiento del público suizo y alemán. Películas en las que dirigió a Geraldine Chaplin, Gerard Depardieu o Lucia Bosé.

En 1984, estrenó 'Il Bacio di Tosca' en el Festival Internacional de Cine de Locarno, un documental sobre la 'Casa Verdi' de Milán, una institución que alberga cantantes de ópera jubilados y con pocos medios, entre los que se encontraba Giulietta Simionato, y que es una de sus obras más conocidas fuera del ámbito germano.

Schmid, que en los últimos años residía entre París y Ginebra, regresó este año a Flims, su pueblo natal, para morir el pasado 5 de agosto a los 64 años, víctima de un cáncer.

Sesión numerada

Hasta la fecha ha rodado 21 películas, algunas tan famosas como 'JONAS,QUE CUMPLIRA 25 AÑOS EN EL AÑO 2000' (1976) o 'EN LA CIUDAD BLANCA' (1983) y más de 40 documentales. Antes de dedicarse al cine, estudió Económicas y en 1951 fundó el cineclub universitario de Ginebra, ciudad en la que nació el 6 de diciembre de 1929. Es, sin duda, el más famoso director de cine suizo y se llama Alain Tanner.

Sin embargo, la película suiza más popular de todos los tiempos es un film de Rolf Lyssy (Zürich, 1936) titulada 'Die Schweizermacher' (Los nacionalizadores), una comedia satírica y mordaz acerca de las penalidades que hay que pasar para conseguir la nacionalidad suiza.